藝術家：張衛星
城市：上海
開幕：2011-12-17 16:00:00
時間：2011-12-17 至 2012-02-10
地點：全攝影畫廊
地址：上海莫干山路50號13幢2樓
童衣
文/陳海燕 東方視覺
當服裝的定義不再是人體裝飾的附屬時，在藝術家的眼中，服裝是什么呢？
 
顯然，童衣是一個有意思有意味的話題。在服裝設計中，童裝是設計師最費腦力的一類設計，它涉獵功能、心理滿足、消費對象和穿用對象之間的矛盾調和，也涉及普遍意義上的時代審美，尤其是成人世界對兒童世界的理解和期許。童裝是變化和跳躍性極大的，這個時期是人一生心理到生理變化劇烈的階段，因此常在設計中要作細致的年齡分段，以求得清晰的定位與依據。
 
從文學的意象來說，童裝代表著成長的歷程，代表著一種記憶和懷舊，代表著從身體上失去兩性體的模糊性，漸漸成為被上帝判罰而割裂失去另一半的半神，代表著精神上漸行漸遠的童稚與天真，代表著生命承受的輕與重越脹越大的尺度。童衣對于成年個體來說是一部個人的史記，因而它一定是舊物。舊物有兩層意涵：其一是新舊的舊(客觀層面)；其二是陳舊的舊（意識層面）。所以，當張衛星以自己女兒小時候的舊衣為創作原點，繼而向朋友討要他們孩子的舊衣，或者是輝想著向老人們征集他們小時候穿用的童衣繼續這樣的創作時，童衣已然不再是面料織物裁剪縫綴成的功用裝飾品，而是歷史和記憶的見證品。這毅然是要超越文學意象上升到形而上的哲學意態。
 
形而下走入形而上的，本是設計中最五彩斑斕的童裝變成了提純黑白的符號概念，是這個集體失憶時代背景下的產物，也是人對生命體自身規律困頓?；笙碌亩U悟。為此，我欣然感受到一種沉重話題下的輕松詮釋，更是欣賞張衛星出世與入世間的一種悠然明迷與超然豁達下的敏銳洞察，甚至不愿意、不舍得放過這組作品中的任何一處細節，諸如被慣常思維定勢放棄關注的尋常物：衣架、碎花、線頭、毛邊、褶皺、筆觸、藥跡、光斑、體量、形態、形制。作品即使是藝術家定義的成品，其實還不是真正意義上的完稿，真正的完稿過程終結在觀者那里，也就是說一件作品在不同的觀者那里有不同的完稿意義和定義。為保留我對作品的“完稿”，我不愿意與誕生它的主人對話。但很多時候這容易產生誤解，誤解有很多遺憾，不過這顯然是值得的，就像此時我用文字完成“我”這一觀者對這組作品的理解亦是一種再創作的完稿過程。也許，在很多時候是對原作的玷污誹謗或者是諂媚附會，但這不正是藝術所拚命想要追尋表達的探索、發現、創新、思考和體認的初衷嗎？藝術品的童真年代、藝術品的商業成年，藝術是一件被物影印像了的不知況味的童衣！
 
夢斷落花飛絮，這些宛若浮云的負像懸浮顆粒，有悖于我們通常認識的完美攝影，甚至我們很難界定它是嚴格意義上的攝影作品，因為張衛星根本就沒有用相機的鏡頭來捕捉成像，只是在暗室中實驗性地將童衣直接覆蓋在24英寸感光相紙上進行曝光，通過顯影和定影藥水的復雜控制程序，制造出一種界于復制、幻像、攝影、X光片之間的等比負像。這一造像過程受限于攝影技術本體中的尺幅大小、曝光時間的長短、曝光次數、藥液的成分、新舊程度、施藥次序；受限于衣物本身的面料材質、花色圖案、纖維密度和經緯織造工藝，也受限于藥液引流所呈現的偶然性和不可復制性。
 
在諸多不可控的實驗過程中，張衛星試圖通過一種不同于一般服裝陳列的平鋪直敘，誠懇地在一種有限度的空間感里虛實變化著純粹。你可以將它看作是肌理渾然天成的層次透疊，可以看作是點線面構成的處心積慮，或是明暗色階的調性取舍，抑或是真假夢幻由技術催生的前后關系，總之，這些不論在你定義里是“復雜”或“簡單”的童衣被抽掉了曾經充實它們廓型的皮肉，在看似平面忽明忽暗的起伏中改變了織物的物理特征，異化成了視幻的光影流體，莫名著黑白，如夜空中熒熒飄舞的棉白翅膀，端然翩躚，不受風之左右，凝煉出一種主體缺失狀態下的想象存在，那些曾經穿用這些童衣的“寶寶”正平然寧立于畫面之外，成為我們中的任何一個，不動聲色又一念心熱，用溫潤的雙眸注視那天空中散落懸浮的記憶顆粒，這顆粒漸漸聚攏，構合成碎片，嬗變出恣縱無忌又照影驚心的往日時光，慨然之際，不得不貞信時間是惟一超自然的存在，而記憶使其潛移。