伍仕賢談新片《形影不離》：在笑聲中直面現實生活
電影《形影不離》劇照
“你就是個活雷鋒。”在5月8日百老匯電影中心舉辦的“伍仕賢電影展映”的活動上， 一名外籍觀眾如此盛贊導演伍仕賢。本次活動連放了《巴士44》《獨自等待》《形影不離》三部影片，后者正在院線公映。
乍看《形影不離》片名，觀眾有些不知所云，但影片放映后，觀眾即刻恍然大悟。片中吳彥祖飾演的白領李越在短短的幾個月中，幾乎經歷了各種慘劇，大有“誰能比我慘”的架勢，妻子流產，父母在車禍中喪生，夫妻感情出現嫌隙，公司因為上市要他違背良心在聽證會上作偽證，車貸房貸“大限”將近……李越承受不了這些壓力，想要輕生。這時，鄰居外國人查克出現在李越的生活中，成為李越的“哥們”。但隨著一系列詭異的事件發生，醫生告訴李越，他患了“精神分裂癥”。盡管李越想擺脫查克，但并不見效，在查克的指引下，李越做起了“超級英雄”，并自制了服飾，在衣服胸口上繡著“活雷鋒”三個字的首字母縮寫。他調查妻子流產的原因，摸至毒奶粉的生產源頭，綁架了其外籍老總取證；他還燒毀了一家甲醛豆腐的黑作坊……在一次次的自我解放中，李越終于鼓起勇氣面對夫妻間的問題，面對公司的問題，面對道德，并作出了自己的選擇，而查克，在李越作出選擇后，也微笑著離開了他。
伍仕賢仍舊以其動感的剪輯、炫彩的音樂、黑色幽默切入一個都市題材，有懸疑、有搞笑、有劇情、有愛情。很多觀眾表示，這是他們在國產片中聞所未聞的類型，一言以蔽之，“混搭”。伍仕賢說：“電影類型是營銷的概念，作為創作者，我把自己喜歡的電影都融入一爐了，我自己定義為‘喜劇劇情片’（dramedy），喜歡《獨自等待》的觀眾看之前也需要心理準備，不要有先入為主的觀念。”
伍仕賢的中美雙重文化背景在《形影不離》中體現得淋漓盡致。盡管片中有很多反映當下社會問題的因素，但伍仕賢卻是以一種外來文化的新鮮方式處理的，如類似《海扁王》中平民的英雄夢，李越以超級英雄的方式去為“毒奶粉”案件取證讓人耳目一新。同時，影片又有《搏擊俱樂部》那樣的心理懸疑色彩。對此，伍仕賢說：“關于精神分裂的電影有很多，但是以這種形式講精神分裂的電影，《形影不離》還是第一部。凱文·史派西會接這部戲，也是因為這種劇本是讓他耳目一新的。很多精神分裂的電影的驚喜在于懸念，但本片很快就把這層謎底給揭開了，李越不但沒有逃避，反而接受了查克。查克的角色類似精神毒品，李越憑借他逃避現實。這部影片其實就講了兩個主題，一個是透明的溝通，另一個就是要直面問題，不要逃避。李越最終面對問題戒掉了幻覺，通過溝通挽救了婚姻。”
很多觀眾一直饒有興味地聽著音樂看完片尾字幕，但也有不少人發出疑問，伍仕賢當初拍這樣一部風格獨特的影片，難道不怕觀眾無法適應嗎？伍仕賢說：“我喜歡變化，不喜歡重復。國內導演應該盡量嘗試新的東西。公司希望我接著拍《獨自等待》那樣的愛情喜劇，但我希望換一種感覺和視角去拍一些年輕人的生活。我希望觀眾把《形影不離》當成畫去感受，而不是很理性地去分析，盡管整部影片在邏輯上是通順的，但還是希望大家感性地感受這部電影。”
《獨自等待》中的青年男女滿口的“京片子”令人忍俊不禁，《形影不離》則把故事地點設置在了廣州，不但語言駁雜，而且“卡司”搭配更是人們關注的焦點。伍仕賢解釋道：“廣州也是大都市，形形色色的人語言也各異。廣州只是一個背景，又很有特點，它既有古老的民國時期的建筑，也有很現代的建筑，有一種特別的質感。至于演員，在完成劇本后，我就在想找誰來演幻覺中的人物，醫生跟我說，患者的幻覺什么都有，有看到外星人的，有看到龍的。于是，我想讓老外演也可以。其實，表演跟國籍沒有關系，每個演員都有自己的風格，比如，閆妮就很少演這種角色。我選用他們，首要原因是因為我喜歡他們的表演。我不愛在現場改劇本，拍之前我們有簡單的排練。”
看過《獨自等待》的觀眾必不會忘記片尾周潤發的驚艷客串。《形影不離》中依然保持了這種幽默的小趣味，李越的寵物金魚配音便是模仿葛優的配音。
在談及手頭的工作時，伍仕賢說：“我現在忙一部喜劇片，很輕松，此外，還有一部投資較大的科幻片。”
（編輯：孫育田）