大寫意中的文人境界——讀嚴克勤近作有感
韓愈詩意圖 嚴克勤
最近我有緣觀賞當代頗有影響的大寫意畫家嚴克勤的繪畫新作，其中所體現的濃郁文人氣息給我很深的印象。在當代中國畫壇，這樣的氣息并不多見。
文人畫肇端于唐代中葉、大盛于元明清三代，是反映近千年來中國繪畫發展主流的藝術。所謂傳統文人畫，并非是文人所作的畫，而是一種體現獨特文人意識（或“士夫氣”）的繪畫。它反對追求外在形似，強調生命覺性，重視智慧表達，尤其張揚一種在職業藝術、載道傳統之外的自由心性表達。作為一位視繪畫為陶淑心性之具的畫家，克勤深深應和著這一傳統。大寫意畫由于突出的隨意性和瞬間揮灑的特點，難免有狂態、亂相，甚至有躁動不已的感覺，而傳統文人畫又追求理序，追求清麗和靜趣，二者表面看來是有矛盾的，但文人畫的高嚴之境并非于整飭凈靜中獲得，而是于醉中見周章、亂中體真境、躁中著靜趣。細讀克勤的畫，我發現他對此三者體會很深。
惲南田曾說，他于畫，終生難破一個字，就是“窘”字，偎依在古人的羽翼之下，踟躇于前人的法度之中，斤斤于形似，就不可能不“窘”。克勤似乎正有意在掙脫這“窘”態。他以恣肆的筆墨，為山為水，為花為草，為大制作，作小品文，時時將自己置于“墨醉”狀態。如看他的一幅《林巒秋靄圖軸》，起手處畫虬松盤旋，中段往上煙霧迷茫中畫山巒起伏，流靄如玉，清氣蒸騰，墨色淋漓中有日影天光見矣，透出一種燦爛。
讀克勤的畫，使我對傳統文人畫的“亂”境有了更深的體會。他曾多次談到“暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛”的境界。克勤本江南生，沐浴江南景。與其說他追求“杏花春雨江南”的柔媚，倒不如說他更沉迷“詩思亂隨春草發”的離亂。克勤在“亂”中追求天花自發的境界，追求荒遠寂寥的永恒感。克勤善畫竹，竹的清逸、竹的勁氣似乎并不是他表現的重點，他的竹總有一種“亂”趣。如《群翠凌空圖軸》，叢竹亂亂中溪澗滑出，突出輕花嫩筍欲凌空的感覺，墨色濃淡、運筆疾徐中呈現出竹的瀟灑和縱肆。他的《雨洗涓涓凈圖軸》真可謂滿幅渾淪，一池萍碎，筆意開張，墨色紛披，屬于石濤式的狂濤大點，在“亂”相中有一枝菡萏躍然而出，黑白世界中著以殷紅的款印，極具浪漫氣質。他還善于畫青藤盤旋之狀，如一幅《筆鑄生鐵灑寒雨》，葛藤抖落，可謂亂矣，然在亂中有層次、有鉤連、有盤旋、有纏繞，綿延不斷，裹挾天地為一體，簡直有老蓮的意味。
文人畫追求靜趣，所謂“畫至神妙處，必有靜氣”。靜與躁相對，筆躁動則靜氣不生，所以文人畫反對躁硬的表達。但文人畫的靜不是筆墨風格的細軟溫雅，文人畫大家多從躁中轉出靜，在躁與靜一對矛盾中尋求突破。克勤繼承這一傳統，他對渴筆、焦筆的運用很純熟。其《云巖秋色圖軸》，從梅道人等轉出，又有自家風味，干筆皴擦，在不經意處有分際，蒼莽一片，近手處的古松，縱橫奇崛，遠山先以濕墨輕染，復以干筆作披麻，蒼茫中竟有煙雨迷離之感，構圖精簡，是畫家佳構。
文人畫所謂“以躁取妍”的思路，克勤也有體會。他的大幅作品有大騰挪，小幅中也有機趣。在躁與靜的關系上，文人畫還有粗服亂頭愈見其雅的說法。克勤善畫荷花，多寫荷塘之景，很少有“三十六陂人未到，水佩風裳無數”的綺麗，卻多有“舞衣寒易落，愁入西風南浦”的風致，如他的《魚戲蓮葉樂》《蓮塘雨過》《臥聽秋雨》等，都是幾筆勾勒，追求粗莽中的靜趣、往古中的幽深。
克勤從傳統文人畫中吮吸精華，又以自己的生命覺慧來圖寫，他所創造的文人境界值得當代畫壇重視。文人畫雖不是“文人之繪畫”，然非有思想之洞識、學問之淵澄則不能至其佳境。
（編輯：竹子）
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