在經(jīng)典話劇《雷雨》眾多地方劇種的改編中，滬劇的口碑一直是不錯的。最近，由滬劇表演藝術(shù)家茅善玉主演的滬劇《雷雨》參加了由文化部主辦的全國地方戲精粹進(jìn)京展演活動，使我們有幸再睹其風(fēng)采。適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美需求，以發(fā)揮本劇種的強(qiáng)項為出發(fā)點，對原作精華進(jìn)行提煉和轉(zhuǎn)換，凝聚成了這一版本獨具的特色。

　　該劇原由劇作家宗華改編，本次新版由劇作家余雍和改編，導(dǎo)演曹其敬執(zhí)導(dǎo)，文本的改編顯示了改編者的功力。原作的立意曾經(jīng)在“階級斗爭”和“社會問題”等歷史的闡釋中輾轉(zhuǎn)掙扎，而此劇遵從原作的主旨，將“人性”和“命運”層面的糾結(jié)與沖突提領(lǐng)出來，使人們不僅得以直面原作者那悲憫而博大的情懷，而且領(lǐng)略了當(dāng)今時代的文化語境和美學(xué)理念；原作環(huán)環(huán)相扣的戲劇結(jié)構(gòu)設(shè)計和富有豐富心理內(nèi)涵的戲劇情境被完好地呈現(xiàn)于舞臺。但此劇卻沒有停留于此，而是根據(jù)劇種擅演“西裝旗袍戲”的特色，強(qiáng)化了女性視角，將具有“雷雨”般性格的蘩漪設(shè)計為主角，以她與周萍、周樸園、魯媽、四鳳、周沖等不同人物的關(guān)系處理與情感沖突，構(gòu)成跌宕起伏的戲劇主干情節(jié)，使人物關(guān)系縱橫交錯卻又千絲萬縷地聯(lián)系在一起。同時，圍繞這個骨架的起承轉(zhuǎn)合，恰到好處地組合了鋪墊、展開、懸念、沖突等敘事策略，使觀眾在熟知劇情的狀態(tài)下依然保持著濃烈的觀賞好奇和心理期待，從而構(gòu)成戲劇張力。

　　該劇的二度創(chuàng)造也十分給力。樸素洗練的舞臺空間，靈活有序的場面調(diào)度，沉穩(wěn)細(xì)膩的風(fēng)格定位，尤其是唱腔唱段的精彩設(shè)計，賦予作品以璀璨與華彩。雖然新版的演出時間從原來的三個多小時壓縮到兩個多小時，但劇中“盤鳳”、“幽會”、“吃藥”、“撕支票”、“四鳳自嘆”等耳熟能詳?shù)慕?jīng)典唱段卻被完整地保留下來，給予觀眾藝術(shù)美的享受。

　　唱段凸顯的，則是滬劇“半念半唱”演唱風(fēng)格的與眾不同。如“盤鳳”段落中蘩漪那段“聽說他要到礦上去，難道無人對你講？”，“他現(xiàn)在可曾起了床？他昨夜回來是啥辰光？”，亦說亦唱、鮮活清新，幾乎就是原來話劇的口語臺詞。再如魯媽“我沒委屈只有恨”的那段長腔，淋漓盡致，一氣呵成，從最初的隱忍克制，到后來的慷慨激昂，層次分明地渲染了魯媽的內(nèi)心波瀾。而“花園會”一場， 周萍面對繁漪所唱的“懊悔我自己做錯了事，怨恨我自己太糊涂”那一段，充分利用了速度緊、松、快、慢的變化，不僅使唱腔更加生動、自然，而且準(zhǔn)確地刻畫了周萍膽怯、自私、色厲內(nèi)荏的性格側(cè)面。

　　茅善玉的表演給人以驚喜，其明星效應(yīng)在滬劇《雷雨》中揮灑得適度而準(zhǔn)確。她的嗓音甜美溫潤，高低自如，唱腔兼有“丁派”的華麗多變和“石派”的委婉甜糯，吸收了越劇、評彈、錫劇等江南劇種的曲調(diào)，并將現(xiàn)代流行歌曲的節(jié)奏和氣聲、中國民族唱法的抒情和技巧，融會于滬劇聲腔之中。她行腔圓潤嫵媚，旋律豐富大氣而婉轉(zhuǎn)跌宕，在戲的迂回婉轉(zhuǎn)中融入了歌的輕盈飄逸，時尚而現(xiàn)代。她的表演細(xì)膩真摯，張馳有度，以真摯的情感和深沉的內(nèi)蘊傳遞出磁實的氣場和審美的想象，洋溢著清新格調(diào)和時代氣息。開場時，包裹在那襲墨綠色旗袍下的蘩漪楚楚動人，溫婉沉靜的氣質(zhì)，明慧秀美的形體，使人們一下子就對“這一個”繁漪產(chǎn)生了心理認(rèn)同。當(dāng)然，她的表演，并不只是自然本色的流露，而是頗具技術(shù)含量的。在對待四鳳的態(tài)度上，在對待周樸園的態(tài)度上，在對待魯媽的態(tài)度上，都展現(xiàn)出人物心態(tài)的復(fù)雜性。尤其是對比鮮明的兩次“求萍”的細(xì)節(jié)設(shè)計，以其巨大的反差形成戲劇張力，凸顯了這個角色的悲劇感。在演唱時,她還適當(dāng)配合著一些肢體語言來塑造人物，希望展現(xiàn)出當(dāng)代觀眾更易理解的演繹方式。“花園會”一場, 她對周萍從試探性觸碰、有意識依靠到最后感情爆發(fā),這種有層次的形體語言和演唱結(jié)合, 形神兼?zhèn)涞亟沂玖朔变暨@個角色感情的復(fù)雜性，得到了觀眾的認(rèn)可。

　　演出展現(xiàn)了上海滬劇院的整體實力。魯媽扮演者陳瑜的戲份并不多，但就在這被限制的創(chuàng)作格局中，卻擠出了足夠的人物塑造空間。內(nèi)心處理和外部動作準(zhǔn)確清晰，對人物的拿捏不溫不火，無論舉手投足還是形態(tài)神韻，都與角色息息相通，在賦子板的演唱上尤見功力。與原作相比，魯貴的戲份也被刪簡了不少，在角色設(shè)計和情節(jié)鋪排上越發(fā)少了發(fā)揮的余地，然而，錢思劍的表演卻給人留下深刻印象。他從魯貴這個微末的人物中，找到了展現(xiàn)時代感和塑造“這一個”的途徑，并運用與現(xiàn)實生活相近，而又略有夸張的形體動作，巧妙地渲染了氣氛，調(diào)劑了節(jié)奏，顯示了藝術(shù)功力，同時，又避免了喧賓奪主。

　　上海滬劇院近年來，多次攜《瑞玨》、《日出》、《董梅卿》等精品力作登上北京舞臺，濃郁的地方特色、清新自然的風(fēng)格給觀眾留下了深刻印象。此次新版《雷雨》進(jìn)京，其獨特的海派韻律和現(xiàn)代氣息展現(xiàn)了上海文化的魅力，巧妙妥帖的改編創(chuàng)新，成為戲曲新劇目創(chuàng)作的寶貴經(jīng)驗。