《一代宗師》劇照

　　《寒戰(zhàn)》劇照

　　4月13日，第32屆香港電影金像獎頒獎典禮在香港文化中心劇院落下帷幕。從1982年到2012年，香港電影金像獎走過了自己的而立之年。承載時代記憶的《投奔怒海》（1983）、《香港制造》（1998），抒發(fā)個人情懷的《胭脂扣》（1989）、《重慶森林》（1995），對電影類型有所創(chuàng)新的《英雄本色》（1987）、《功夫》（2005），多少人因電影與香港結(jié)緣。金像獎30年的評選之路，記錄了香港電影產(chǎn)業(yè)的崎嶇與坦途，也描摹出香港電影美學(xué)的極致娛樂傾向，但更重要的是香港電影傳承始終的精神內(nèi)核，即商業(yè)包裝之下濃厚的人文關(guān)懷。

　　“港味”與“北上”并存

　　本屆熱門影片《寒戰(zhàn)》（2012）早在上映時就被譽為“十年內(nèi)最好的警匪片”，這樣的定位不難看出觀眾對香港電影特定類型的強烈需求以及對當(dāng)年“救市”作品《無間道》（2003）的懷念。《寒戰(zhàn)》雖然追平了《甜蜜蜜》（1997）創(chuàng)造的金像獎單片最多獲獎紀(jì)錄，包括最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角、最佳編劇、最佳剪輯、最佳原創(chuàng)音樂、最佳視覺效果、最佳音響效果、最佳新人演員9項大獎，卻也因此詬病不少。從文學(xué)性角度來看，故事的邏輯推進(jìn)雖然仍不免疏漏，但與近幾年的同類型影片相比，其主題深度、懸念設(shè)置、人物刻畫均有一定程度的突破。如果說《甜蜜蜜》贏在情感真摯和對時代洪流中個人命運的感嘆，《無間道》贏在故事的精彩和對港人“夾心”身份刻畫入微符合港人深層的心理訴求，那么《寒戰(zhàn)》的優(yōu)勢則在于通過影片實現(xiàn)對香港精神的傳達(dá)、港人信心的建立以及法制社會的建構(gòu)，這其實也是香港電影人文關(guān)懷的延續(xù)。從電影本體角度來看，全片節(jié)奏緊湊、剪輯利落，頂樓煙花爆炸的重場戲更是較好地實現(xiàn)了電影特有的震撼視聽魅力。

　　近年來內(nèi)地電影市場的巨大發(fā)展?jié)摿蛷V闊發(fā)展空間促使香港影人集體“北上”，對觀眾而言最常見的合作方式就是在香港電影中出現(xiàn)內(nèi)地面孔，此外在電影的融資、策劃、制作、宣傳、發(fā)行等其他環(huán)節(jié)也離不開內(nèi)地工作人員的參與。從資源整合的角度來說，香港電影“北上”利大于弊，可觀眾（尤其是內(nèi)地觀眾）并不買賬，認(rèn)為“北上”后的香港電影對內(nèi)地市場做出過多妥協(xié)，削弱了港片原有的“港味”。獲得本屆最佳影片提名的5部作品均有觀眾熟悉的內(nèi)地面孔出鏡，可惜的是這些人物形象確實存在性格單一扁平、對推進(jìn)敘事作用不明顯、語言差異等問題，觀眾對于內(nèi)地演員越來越挑剔使得他們的處境更加尷尬。縱觀香港電影金像獎30年，斯琴高娃、章子怡、周迅、鞏俐等內(nèi)地女演員都獲得過最佳女主角的獎項，可見人物形象的樹立是否成功無論對內(nèi)地還是香港演員都同樣重要。然而無論是依靠精彩場面作為賣點的《車手》《逆戰(zhàn)》，還是通過另類幽默博弈的《低俗喜劇》，又或者懸念迭起的《消失的子彈》，也都同樣注重情感的刻畫和人文關(guān)懷的表達(dá)。兄弟情、拍檔情、草根情、江湖情、愛情，這些永恒不變的人與人的情感交流，才是香港電影在極致娛樂的外衣下吸引我們的精神內(nèi)核，才是“港味”的真正所在。如果黎小軍和李俏、葉問和宮二之間難以言說的復(fù)雜情感足以打動人心，何必在意他們是否都講粵語呢？

　　技術(shù)與藝術(shù)兼顧

　　香港電影在攝影、剪輯、美術(shù)、聲音等技術(shù)性較強的工作項目上一直保持著旺盛的創(chuàng)造力，而動作指導(dǎo)（動作導(dǎo)演）這一專業(yè)分工的誕生和確立也可窺見香港電影制作的嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)化和精準(zhǔn)。基于此，香港電影金像獎同樣重視對技術(shù)性獎項的評定，這樣做的好處一是對香港當(dāng)代電影的技術(shù)現(xiàn)狀做出直觀標(biāo)記，另一方面獲獎（提名）作品也可作為本土電影工業(yè)發(fā)展趨勢的前瞻。香港電影金像獎的董事構(gòu)成涵蓋電影制作、發(fā)行、放映這一縱向產(chǎn)業(yè)鏈的各個重要環(huán)節(jié)，第二輪決定性投票由專業(yè)評審團(tuán)、金像獎13個所屬會員和香港作詞家及作曲家協(xié)會按比例投選，其高度的行業(yè)性和精英性使獲獎?wù)吲c獲獎作品更具專業(yè)說服力。從獎項設(shè)置來看，將美術(shù)指導(dǎo)與服裝造型分列、電影原創(chuàng)音樂與音響效果分列、視覺效果單列，都可以看出香港電影金像獎對于電影技術(shù)的重視。

　　獎項雖是技術(shù)性的，但各獎項的獲獎作品則多能做到兼顧電影技術(shù)制作與藝術(shù)呈現(xiàn)的統(tǒng)一。香港電影金像獎的評選肇始于《香港電影雙周刊》，其良好的美學(xué)理論土壤奠定了專業(yè)影評的藝術(shù)基調(diào)，訪談、人物專欄等與電影主創(chuàng)親密接觸的欄目則便于讀者了解電影創(chuàng)作過程、深度挖掘電影主題內(nèi)涵。無論是“香港電影新浪潮”，還是動作類型影片的不斷拓展，香港電影金像獎見證了鏡頭下差異化的電影美學(xué)風(fēng)格和創(chuàng)作者的藝術(shù)追求，也以寬厚、包容的姿態(tài)為香港電影的多元化發(fā)展護(hù)航。王家衛(wèi)、杜琪峰、許鞍華、吳宇森、徐克、劉偉強、陳可辛、彭浩翔、周星馳，導(dǎo)演們強烈的個人美學(xué)風(fēng)格為觀眾帶來豐富的銀幕體驗，他們用自己的方式將香港的人文風(fēng)貌、情感生活、社會百態(tài)經(jīng)過藝術(shù)處理放大呈現(xiàn)，這些“人情味兒”構(gòu)成了光影世界里濃厚的、雜糅卻不雜亂的香港味道。

　　回憶與期待交融

　　有人說香港電影分“大小年”，今年又逢“小年”，出產(chǎn)影片整體質(zhì)量不高，香港電影的未來堪憂。《投名狀》（2007）折桂之后，觀眾對金像獎的期待值有所衰減，僅從今年的最佳影片提名來看，整體水準(zhǔn)的確不盡如人意，這也導(dǎo)致《寒戰(zhàn)》成為一枝獨秀的大贏家。觀眾對金像獎的嚴(yán)苛其實源自對香港電影的執(zhí)著和熱愛，香港用她自身的電影文化培養(yǎng)了獨特而忠實的觀眾群體，極致娛樂的視聽感受加上濃厚的人文色彩，組成了一代代港片觀眾的電影記憶，而這些記憶又融入了他們現(xiàn)實生活中的經(jīng)歷和體悟不斷發(fā)酵，可以說香港電影的魅力有很大一部分存在于觀眾的影像情懷之中。

　　香港電影金像獎有一個獎項令人動容，就是專業(yè)精神獎。它標(biāo)志著香港電影人兢兢業(yè)業(yè)的職業(yè)道德，以及香港電影界在不斷變化的發(fā)展環(huán)境下堅持的藝術(shù)操守。電影的藝術(shù)價值和商業(yè)價值得以實現(xiàn)，離不開電影觀眾的支持，在觀眾通過銀幕完成與電影的交流之后，電影的誕生使命才算完整。不如引用一定會出現(xiàn)在下一屆金像獎上的影片《一代宗師》（2013）的一句臺詞：“念念不忘，必有回響”，讓我們用更多的期待、寬容和信心，繼續(xù)與香港電影共同成長。