對話“面對面”
時間：2013年07月14日來源：《光明日報》作者：田呢
兒童之場景油畫 讓·沃斯特
最終的凝視（油畫·局部） 讓·沃斯特
托馬斯肖像（油畫） 毛 焰
1998 no.94（油畫） 菲利普·阿克曼
學(xué)員在墻角邊（油畫） 陳丹青
2008 no.32（油畫） 菲利普·阿克曼
絲襪（油畫） 陳丹青
肖像畫和室內(nèi)繪畫在視覺藝術(shù)史上占有重要位置。一直以來，許多藝術(shù)家試圖借由描繪人的面孔或環(huán)境來捕捉人的生存和精神狀態(tài)。人的面孔可以被看作是一種通用圖標，復(fù)制出我們所有人，都有眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴，或許還有一頭蓬亂的頭發(fā)。然而，各種文化和不同時期的人像在畫法上都會有明顯的差異。從一幅肖像畫可以得出無數(shù)有關(guān)其來源的文化線索，這些信息進而可以作為該文化的品質(zhì)特征。
日前“面對面中荷肖像畫及室內(nèi)繪畫展”在深圳何香凝美術(shù)館展出，集合了陳丹青、毛焰和讓·沃斯特、菲利普·阿克曼四位藝術(shù)家的作品。他們在某種程度上執(zhí)迷于肖像或室內(nèi)主題的創(chuàng)作，有著各自獨特的處理方式和語言風(fēng)格。陳丹青的肖像畫，自然寫實，對環(huán)境以及人物肢體語言和神韻的刻畫隨意而細膩；讓·沃斯特的人物則湮沒在華麗的室內(nèi)空間中，影劇般的光影和其間人物關(guān)系營造出一種靜謐之感；菲利普·阿克曼的作品是三十多年來的自畫像，其面孔和身份在現(xiàn)實主義、立體主義等風(fēng)格中被不斷演繹，形成了一種近乎修行式的觀念實踐；同樣是反復(fù)刻畫同一面容，毛焰選擇用單色調(diào)深入表現(xiàn)異國模特的表情，但又使身份特征退居其次，讓位于對內(nèi)在精神的捕捉，彌漫著幽微的沉郁。
此次展覽形成了獨特的組合，呈現(xiàn)了中荷四位藝術(shù)家對人類情感和精神狀態(tài)的觀察、思考和表現(xiàn)，構(gòu)成了來自不同文化背景，在肖像畫和室內(nèi)繪畫中的一次“面對面”的對話。
（編輯：高晴）