西蜀勝景 筆底丹青——耿繼斌山水畫賞析
秋江歸舟（水墨） 耿繼斌
在今年“大美雅安——耿繼斌山水畫展”上，88歲高齡的雅安畫家耿繼斌，以其筆精墨妙的作品，為京城畫壇吹來了西蜀清涼之風，帶來4·20蘆山地震災區民眾對全國人民的感激之情和感恩之心。
展出的70余幅畫作，讓人恍若置身西蜀勝景：或群山嵯峨，瀑布轟鳴；或小橋溪水，茂林修竹；或峰巒秀色，恬靜淡雅；或層林盡染，濃墨重彩……無論丈二之作，還是尺幅小品，都筆厚墨濃、立意深邃。作品謀篇布局高雅優勝，意境沉遠恬淡，運筆生動細膩，設色用墨詭譎多變，在當今“巴蜀畫派”的山水畫創作中走出一片新天地。
長年累月的農村工作，使耿繼斌有機會與大自然親密接觸。春秋寒暑，他常常獨坐高山深澗，觀察風云雨霧、朝暮陰晴、煙云明晦，用筆記錄大自然的種種形態韻致，用心感悟“天人合一”的精神愉悅。數十年過去，蜀中四季景物，皆融為主人胸中丘壑，招之即來，揮之不去。
待改革大潮乍起，耿繼斌為實現心中宏愿，提前退休。幾年后，遍訪名山歸來，止不住慨嘆：唯蜀地山水，既有名山大川的雄渾大氣，又有小橋流水的精巧雅致，以至南宗秀美、北宗險峻，盡在其中。從此，隱居西蜀，以蜀地山水作為唯一的創作題材。
雖壯志凌云，然藝海無涯，耿繼斌不敢絲毫懈怠。師法古人，師法自然，筆墨隨時代。在深得石濤、石溪、黃賓虹諸家精要后，耿繼斌以其獨特的審美情趣，融人文精神于山水之中，著力勾勒蜀中山水的時代精神。耿繼斌放眼華夏，博采眾長，兼容并蓄，銳意變法，創新求變，筆底流淌出無數創新之作。
百看不厭，是其畫作最大亮點。遠山近水筆厚墨濃，構思奇巧，立意深邃，讓審美視覺超越自然山水的時空，以至畫有盡、韻無窮。每次觀瞻，總有新風撲面，讓人浮想聯翩。絕妙更在，其畫藝至精，詩韻亦雅，書法厚重雄渾。他深悟“書畫同源”至理，以書法入畫。筆力遒勁，點染有力，干濕濃淡、粗細長短、皴擦飛白得心應手，毫無飄浮之感，達到筆墨與情感、造化與心源的完美融合，可謂上得傳統之精要，下通今人之靈變，一個“雅”字貫穿始終。
難怪啟功先生大弟子趙仁珪觀其畫作后，滿是贊許與期盼，即興提筆賦詩：“雅山雅水雅畫家，山山水水出奇葩。何時展到京華去，始知巴蜀非天涯！”
究其藝術認知，耿繼斌直言：自己完全是在畫思緒、畫胸襟、畫性情，畫一種完全人格化的東西，而且是以“寫”的方式表達。他相信自己內心的體驗，相信自己窺知了西蜀山水的精髓，相信自己筆下興之所至肆意流淌的韻律與形式。而這一切，正是自然造化中最真實、最深刻的韻律與形式，他把這種主觀感受表達出來并形成“心象”圖案。
中國美協分黨組書記、駐會副主席吳長江在展覽開幕式上的即興致辭，對耿繼斌一生的藝術追求，給予了極高的評價。他說：“我在作品里看到耿先生對自己家鄉的摯愛，并將這種情感融進了自己的創作中。同時，也看到他吸收了前輩畫家黃賓虹還有其他名家的一些特點，并在自己的創作中把它吸收、融化，最后形成自己的感覺，并有自己的語言和表現的特色。”
（編輯：黃遠）