內(nèi)涵厚重意義多元——讀李佩倫電視劇本《京劇大師馬連良》
讀了李佩倫先生的20集電視劇本《京劇大師馬連良》（中國(guó)戲劇出版社出版）之后，深深受益，思考良多。
如果從題材來(lái)劃分，《京劇大師馬連良》是一部人物傳記劇。馬連良跌宕起伏的人生，李佩倫先生出色的編創(chuàng)才華，使劇本呈現(xiàn)多重的意義。
首先，它是第一部再現(xiàn)京劇大師馬連良的生平的電視劇本，在題材上有開拓性的貢獻(xiàn)。
其次，它塑造了一個(gè)以德為本、德藝雙馨的京劇藝術(shù)家馬連良形象。劇中的馬連良，以京劇《朱砂痣》中的兩句唱詞“勸世人一個(gè)個(gè)終要學(xué)好，善與惡自有那天理昭昭”為自己演戲和做人的根本。馬連良在臨終彌留之際，還讓圍在身邊的兒女們吟唱這兩句唱詞。這樣一個(gè)注重“做人”且來(lái)源于生活真實(shí)的藝術(shù)形象，對(duì)當(dāng)下面臨道德滑坡和誠(chéng)信危機(jī)的中國(guó)社會(huì)，尤其是對(duì)面臨拜金主義、名利至上等等誘惑的文藝界，具有一種標(biāo)桿和引領(lǐng)的作用。
它又是一部勵(lì)志劇。馬連良出身寒微，8歲入北京喜連成科班學(xué)戲，10歲即與譚鑫培、陳德霖和賈洪林聯(lián)袂演出《朱砂痣》。10歲兒童馬連良，與三位大師配戲，把一場(chǎng)重要演出拿下，可謂創(chuàng)造了梨園奇跡。17歲出科后，應(yīng)邀去福州擔(dān)任主演，唱紅福州。18歲返回北京，重入富連成科班，成為京劇歷史上第一個(gè)二次坐科的藝術(shù)家。21歲初演于上海，風(fēng)靡滬上，并灌制唱片數(shù)張。26歲時(shí)挑班演出，名掛頭牌。并和周信芳在上海合作演出，盛況空前。29歲組扶風(fēng)社，并和梅蘭芳合演《法門寺》《探母回令》。32歲再和周信芳在天津聯(lián)合公演，被譽(yù)為“南麒北馬”。早在上世紀(jì)40年代，馬連良就在香港拍京劇電影《借東風(fēng)》《打漁殺家》《游龍戲鳳》，50年代后又拍攝《群英會(huì)》《借東風(fēng)》和《秦香蓮》。他曾擔(dān)任馬連良京劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)、北京京劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)、北京戲校校長(zhǎng)。馬連良30歲就與余叔巖、高慶奎、言菊朋并稱“前四大須生”。40年代初，又與新崛起的譚富英、楊寶森、奚嘯伯并稱“后四大須生”，并成為首席。如此年輕就步入京劇的最高殿堂，已是令人嘆為觀止。可以說(shuō)，馬連良在京劇領(lǐng)域創(chuàng)造了傳奇，他的寒門出身、他的勤學(xué)苦練和他的輝煌成就，對(duì)廣大青少年來(lái)說(shuō)就是絕佳的勵(lì)志榜樣。
這部劇本具有重要的認(rèn)識(shí)價(jià)值。李佩倫先生是戲劇評(píng)論家，劇本展現(xiàn)了他對(duì)京劇的淵博學(xué)識(shí)和精湛研究。劇本如果拍攝，對(duì)普及京劇知識(shí)、培養(yǎng)新一代的京劇愛(ài)好者和觀眾，會(huì)起到推動(dòng)作用。同時(shí)，它對(duì)如何振興京劇，京劇如何推陳出新，也可能再次提供議題。馬連良30年代起逐步探索出的“馬派”藝術(shù)，繼程長(zhǎng)庚、譚鑫培之后，把老生行當(dāng)?shù)谋硌萃葡蛐碌母叨取＿@部電視劇本無(wú)疑也是一種提醒：“馬派”的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，值得我們認(rèn)真繼承和總結(jié)。
《京劇大師馬連良》還是一部反思劇。而進(jìn)入新中國(guó)，對(duì)馬連良來(lái)說(shuō)，開端應(yīng)該說(shuō)是美好的，他曾受到高度的禮遇和信任，他本人也追求跟上新社會(huì)的步伐，不僅演出眾多改編、新編的歷史劇，而且，還演出現(xiàn)代戲《杜鵑山》《南方來(lái)信》《年年有余》。甚而，還想演《紅巖》中的華子良。但是，極“左”的政治路線最終給馬連良的命運(yùn)帶來(lái)悲劇。因主演《海瑞罷官》，他被卷入巨大的政治漩渦，在“文革”中遭受折磨摧殘，最終在屈辱中離開人世。作為一代京劇大師，馬連良是一個(gè)天才，但這個(gè)天才誕生在舊中國(guó)，卻毀滅在新時(shí)代，的確引人深思。閱讀這部劇本，很自然地讓人想到清明良好的政治是多么的重要，尊重藝術(shù)、尊重人才的社會(huì)環(huán)境是多么的重要。另一方面，馬連良的奮斗史和成功史，也啟發(fā)我們對(duì)歷史上中國(guó)的藝術(shù)教育傳統(tǒng)進(jìn)行重新審視和思考，其中成功的經(jīng)驗(yàn)，應(yīng)該說(shuō)對(duì)改進(jìn)今天的藝術(shù)教育機(jī)制、人才培養(yǎng)機(jī)制不無(wú)借鑒作用。
它又是一部具有少數(shù)民族色彩的作品。馬連良是回族，這一民族身份必然地給他的為人和藝術(shù)烙下印記。這部劇本注重從回族的宗教信仰、民族性格和風(fēng)俗民情等方面塑造和詮釋主人公馬連良，為人們更全面和更深刻地理解馬連良的人生和藝術(shù)提供了獨(dú)特的視角；同時(shí)，也賦予電視劇以一種民族風(fēng)情和民族特色。
歷史人物傳記或許會(huì)點(diǎn)燃許多作者的創(chuàng)作欲望與激情，然而，歷史人物傳記也一直在尋找最合適的作者，這也可以解釋為何有的歷史人物會(huì)出現(xiàn)多種版本的傳記。李佩倫先生作為著名戲劇研究學(xué)者和評(píng)論家的造詣，他對(duì)馬連良生平和“馬派”藝術(shù)多年的研究，以及他的回族身份，使他當(dāng)之無(wú)愧地成為馬連良傳記劇作者的最佳人選。誠(chéng)然，作為一部人物傳記劇，《京劇大師馬連良》劇本既好寫也難寫。好寫是因?yàn)轳R連良是當(dāng)代人物，生平資料不難找；難寫也因?yàn)槭钱?dāng)代真人真事，作者不可避免地要受真人真事的制約，創(chuàng)作中自由的藝術(shù)想象和虛構(gòu)會(huì)受到相當(dāng)程度的壓抑和束縛。但我覺(jué)得，所謂“大事不虛，小事不拘”這一歷史劇、傳記劇通行的創(chuàng)作原則，其中是可以包含著很大的藝術(shù)張力的。另一方面，在表現(xiàn)歷史、表現(xiàn)人物的真實(shí)性方面，又還可以再豐富與拓展。《京劇大師馬連良》這部劇本是以歷史編年的方式來(lái)展開敘事的，也就是說(shuō)作者很注意表現(xiàn)歷史事件和人物的社會(huì)關(guān)系對(duì)人物命運(yùn)的投射和影響。這是值得贊賞的。馬連良所交往、所經(jīng)歷的一些人物，劇本還可以再增寫一些。他所交往與合作的還有一些京劇大師或京劇界重量級(jí)人物，這些交往與合作也使他的人生更為斑斕多姿，是他的藝術(shù)成就的一個(gè)體現(xiàn)。此外，對(duì)劇中有的“文革”人物的批判與反思色彩亦仍可強(qiáng)化。李佩倫先生不辭使命，不憚勞苦，擬將劇本擴(kuò)寫為35集，對(duì)此令人充滿期待。
（編輯：高晴）