《伏生》：在生活與生命的困境中堅守
王曉鷹執(zhí)導國話大戲歲末壓軸
《伏生》：在生活與生命的困境中堅守
《伏生》作為一部原創(chuàng)戲劇，由編劇孟冰、馮必烈成稿于十余年前，今年被中國國家話劇院搬上戲劇舞臺。該劇講述了秦統一天下，伏生通曉儒學精髓，被立為博士。隨時間發(fā)展，一時被尊崇備至的儒學地位竟翻天淪至廢黜，秦始皇下令“焚書坑儒”，伏生傳奇般地將儒家大成之作《尚書》以奇特方式保存下來，得以免受焚燒之禍。用個體生命扛起文化堅守，當堅守看似終得圓滿時，伏生又受到了來自家庭和世俗的詆毀，他又經歷了更為震徹心靈的拷問，他畢生承載的究竟是什么？全劇透過伏生其人與其一家、與其追隨一生“亦敵亦友”的大臣李斯的人物視角，折射生命與文化的宏大命題。由中國國家話劇院出品，年度壓軸力作《伏生》12月25日至2014年1月5日登陸跨年檔期，于中國國家話劇院劇場連演9場。
繼《霸王歌行》和《理查三世》后，著名導演王曉鷹再度操刀以歷史為背景的戲劇作品，相較于前兩部作品，《伏生》的創(chuàng)作充滿創(chuàng)新。王曉鷹表示他在創(chuàng)作伊始就顛覆性地定位于以“非歷史視角”講述歷史中的人和事，使得這部戲沿襲了劇作本源，并非完全關注某一特定時代，而是以更為精準和融合的視角關注了伏生用個體生命扛起文化傳承的重大任務時，在生活和生命這兩難的極致困境中如何選擇和堅守。
《伏生》在創(chuàng)新表達的同時，也因這部劇的歷史背景而延續(xù)了王曉鷹導演創(chuàng)作過程中對于話劇民族化的不懈探索。《霸王歌行》中，無論是戲曲唱腔、韻白，還是曲牌、鑼鼓，都是刻意存在，追求的更多是一種具有后現代色彩的藝術效果。隨后在《理查三世》中隨處可見的腔調、韻白、臉譜、道具，水乳交融般地融于一體。而此番《伏生》中，王曉鷹用空靈寫意的舞臺承載具象寫實的人物形象，創(chuàng)造性地將戲曲動作安插在話劇人物表達的一顰一笑里，如伏生的長吟、李斯的對弈、群儒諫言等戲份中，人物在話劇臺詞和戲劇身段中來回出入，自成格局。
值得一提的是，《伏生》還云集了國家話劇院及國內一線實力演員。中國國家話劇院演員侯巖松、涂松巖、徐筠三位主演都是調整、婉拒影視片約，全面回歸舞臺。侯巖松及涂松巖以“巖·松”組合將首度聯手，分飾伏生與李斯，一生交情亦敵亦友、此消彼長；終其一生二人回首往昔握手言和，成就英雄大風骨。在硬漢之間的較勁中，徐筠出演伏生之女，成為伏生跌宕起伏、顛沛流離的生命長河中的貼心伴隨，以女性之柔美、女性之溫婉、女性之熨帖，一靜一動貫穿全劇成為靚麗風景。
在舞美運用和戲劇表達中，“金、木、水、火、土”元素將全面震撼舞臺，金屬、竹簡、銅器、陶俑及全劇重頭戲“焚書坑儒”一場大火的表達，將有機而空靈地安插在全劇中，著實吊足胃口。舞美設計嚴龍、張華翔為《伏生》創(chuàng)立藝術感極強的舞臺視覺，重現現代文化與秦漢盛世風云；服裝設計彭丁煌從秦出土陶俑中獲得靈感，將人物戲謔感與符號化精致呈現；戲劇人張廣天的作曲從金屬、土壤等元素中為《伏生》貢獻了極為獨特的聽覺體驗。歷經40余天辛苦排練，曾坦言“這戲很難排”的王曉鷹說他終于心里踏實了，“《伏生》所蘊藏的魅力遠不止是戲劇的魅力，不止是歷史的魅力，不止是文化的魅力，它將三者最大限度地融合在了舞臺，并一反常態(tài)地告別傳統的娛樂戲謔，重現戲劇藝術獨特的觀演價值和心靈思辨”。這也是王曉鷹最想傳達給觀眾們的。
（編輯：竹子）