2005版《茶館》 

　　著名作家老舍創(chuàng)作的話劇《茶館》，不僅是北京人民藝術(shù)劇院的看家戲，也是中國話劇最具代表性的劇目之一。3月13日起，北京人藝排演的《茶館》將在琴臺大劇院上演。昨日，該劇的復(fù)排導(dǎo)演林兆華表示，此次武漢觀眾將看到完全按照焦菊隱大師的版本排演的“描紅模子”，但他對這種“描紅”的做法顯然并不贊同：“老一代的經(jīng)典是應(yīng)該被超越的，戲劇如果只有一個(gè)《茶館》是可恥的！”

　　首演于1958年的《茶館》，至今已經(jīng)演出600余場。自上世紀(jì)90年代開始，林兆華先后于1999年和2005年執(zhí)導(dǎo)了兩個(gè)版本，一個(gè)有所創(chuàng)新，一個(gè)復(fù)排了焦菊隱大師的首演版本。林兆華說，《茶館》是焦菊隱大師里程碑式的作品，“我以前不知深淺，還想搞點(diǎn)新東西，結(jié)果失敗了。這次我是‘描紅模子’，全是焦先生的東西，不是我的”。

　　話雖如此，林兆華顯然對“描紅”的做法并不贊同：“《茶館》是人藝的招牌戲、里程碑，我想動但不敢動，就證明我沒有能力駕馭得更好。但戲劇永遠(yuǎn)是當(dāng)代的，應(yīng)該有所創(chuàng)新，應(yīng)該有更好的東西出現(xiàn)。總是拿《茶館》說事，我覺得不怎么樣。戲劇如果只有一個(gè)《茶館》是可恥的！”

　　面對《茶館》這樣的經(jīng)典，“描紅”和創(chuàng)新哪種態(tài)度更可取？“王掌柜”的扮演者梁冠華、“常四爺”的扮演者濮存昕參與了前后兩個(gè)版本的創(chuàng)作，他們都對林兆華的觀點(diǎn)表示認(rèn)同。梁冠華認(rèn)為，林兆華當(dāng)初的版本不是不成功，只是“不成熟”。“焦菊隱大師的版本是經(jīng)過風(fēng)雨考驗(yàn)的。我們都知道，任何劇目都要經(jīng)過努力出新的過程，《茶館》如果老是這個(gè)樣子，也是不應(yīng)該的，它需要更多打磨。”

　　濮存昕透露，林兆華曾嘗試創(chuàng)新的《茶館》，在舞美上有很多變化，也因此讓演員在舞臺上有些“失焦”：“畢竟，這個(gè)戲是以演員為主的”。他也希望后輩藝術(shù)家有膽識排演和焦菊隱版本風(fēng)格不同的《茶館》甚至《雷雨》：“其實(shí)曹禺先生自己對《雷雨》都沒有說過一次好，我們歡迎更多的嘗試。”

　　不過，北京人藝院長張和平認(rèn)為，作為最能代表北京人藝藝術(shù)風(fēng)格和傳統(tǒng)的劇目之一，《茶館》是老舍、焦菊隱、于是之、鄭榕等一批大師聯(lián)手打造的經(jīng)典之作，后輩至今懷有敬畏之心。而作為國家話劇院團(tuán)，北京人藝也有著其他院團(tuán)不一樣的藝術(shù)擔(dān)當(dāng)，必須展現(xiàn)主流的價(jià)值形態(tài)。“藝術(shù)的創(chuàng)新，不能沒有根基。”

　　品“茶”三題

　　時(shí)代變了，這碗“茶”清香依舊

　　今天的《茶館》已經(jīng)是經(jīng)典，但它最初的面貌是怎樣的呢？1956年，老舍創(chuàng)作了一部宣傳普選的話劇《秦氏三兄弟》，完成初稿后，老舍來到北京人藝與曹禺、焦菊隱等人開研討會。大家一致認(rèn)為劇中第一幕描寫“裕泰大茶館”的故事最精彩，于是決定拋開普選的題材，用“茶館”以小見大，反映整個(gè)社會的變遷。最終確定劇本以老北京裕泰大茶館的興衰為背景，通過對茶館及各類人物的描寫，反映了從清末到抗戰(zhàn)勝利，三個(gè)不同時(shí)代、近半個(gè)世紀(jì)的中國社會風(fēng)貌，揭示了舊中國的動蕩、黑暗，并定名為《茶館》。

　　從1958年到2013年，《茶館》幾度停演，又幾度復(fù)排，并于1980年作為新中國第一個(gè)走出國門的話劇遠(yuǎn)渡重洋。此次，《茶館》將走出北京，在深圳、武漢、重慶三地上演，成為北京人藝60周年之后啟動的“新甲子演出計(jì)劃”的頭炮。這碗經(jīng)歷了時(shí)代風(fēng)雨的“茶”，在今天的舞臺上還能被觀眾接受嗎？林兆華認(rèn)為這根本不是問題：“美國人都能接受，中國人會有問題嗎？”

　　兩代傳承，小角色都是大演員

　　老版《茶館》由于是之扮演王利發(fā)，鄭榕扮演常四爺，藍(lán)天野扮演秦仲義，其他角色由黃宗洛、林連昆、英若誠等老藝術(shù)家扮演，當(dāng)時(shí)有句評價(jià)說，劇中雖是小角色，但都是大演員。目前仍健在的鄭榕與藍(lán)天野都已經(jīng)是耄耋老人，而于是之、英若誠、黃宗洛等已經(jīng)仙逝。

　　2005年亮相的新版《茶館》，由濮存昕、楊立新、梁冠華、馮遠(yuǎn)征、吳剛等中年演員挑起了大梁，同樣是“大演員”擔(dān)當(dāng)“小角色”。林兆華透露，當(dāng)初于是之先生和他商討復(fù)排《茶館》的事情，他前后考慮了三年：“我不敢接，一個(gè)是因?yàn)檫@部劇太經(jīng)典，二是我沒這個(gè)能耐，三是‘王掌柜’這個(gè)演員找不好，這個(gè)劇一定失敗。”在他看來，梁冠華雖然外形上不像原版的“王掌柜”，但有他自己的特點(diǎn)：“他就是肉比較多，但是他有幽默感，也沒誰說‘王掌柜’就一定是瘦的。濮存昕、楊立新他們也有自己的塑造，他們這一代演員能把《茶館》演到目前這種程度，我非常感謝他們。”

　　在各地的演出宣傳中，都將此版稱為“明星版”，是否也有票房上考慮？林兆華毫不避嫌：“這是社會的現(xiàn)實(shí)！”他也透露，武漢站演出的明星陣容也會保持北京的水準(zhǔn)：“一模一樣！”

　　下個(gè)十年，誰來扛起這桿旗

　　星光熠熠的《茶館》，卻少見青年演員的身影。目前，濮存昕、楊立新、梁冠華等第二代“茶館人”，平均年齡已經(jīng)超過了50歲。昨日，濮存昕坦言，自己這輩人最多還能演十年。那么十年之后，《茶館》靠誰傳承？

　　目前已經(jīng)退休的林兆華，希望劇院能趕緊物色年輕的導(dǎo)演、演員接班：“《茶館》不是四十天兩個(gè)月就能排出來的，必須盡早吸納新的力量。梁冠華、濮存昕都是跟著《茶館》長大的，但是現(xiàn)在的媒體對于年輕演員的肯定太吝嗇了，不敢肯定他們的表演和藝術(shù)，所以只能是越來越枯竭。當(dāng)年于是之他們老一代藝術(shù)家也是從舞臺實(shí)踐中積累起來的，而老一代也是應(yīng)該被超越的。”