焦晃在第23屆“白玉蘭”獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)晚會(huì)上。(資料圖片)

　　一首聲情并茂的詩(shī)朗誦《行板如歌》，讓現(xiàn)場(chǎng)觀眾再度為77歲的“莎劇王子”的功力和風(fēng)采傾倒。

　　4月9日晚的上戲劇場(chǎng)，一個(gè)“玉蘭吐芳百花爭(zhēng)艷”的舞臺(tái)，第23屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)將最鄭重的一朵“白玉蘭”——特殊貢獻(xiàn)獎(jiǎng)，交到了著名表演藝術(shù)家焦晃的手中，致敬這位戲劇苦行僧追尋60年的戲劇理想。

　　站在舞臺(tái)中央的焦晃，鶴發(fā)童顏，眉宇間透著深邃、從容的美。

　　“對(duì)于一個(gè)絕對(duì)的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，悲愴是一種深沉，更是一種極深沉的美。而美是一種照耀著人生苦難的光明。悲即美，而美即光明。悲愴成全著美，美宣泄著卻也撫慰著悲。”王蒙的散文《行板如歌》經(jīng)由焦晃的朗誦，有了更多生命的感動(dòng)。

　　深沉的感動(dòng)背后，是六十年不改初衷，對(duì)藝術(shù)和美的孜孜以求。

　　上世紀(jì)60年代，剛剛從上海戲劇學(xué)院畢業(yè)進(jìn)入上海青年話劇團(tuán)的焦晃，主演的莎士比亞劇作《無(wú)事生非》和《安東尼與克莉奧佩特拉》，為他贏得“莎劇王子”的美譽(yù)；他在莫里哀劇作《吝嗇鬼》、美國(guó)當(dāng)代劇作《生不帶來(lái)，死不帶去》《一個(gè)黑人中士之死》以及英國(guó)品特的劇作《背叛》中的出色表現(xiàn)，令幾代話劇觀眾贊嘆。

　　“他追尋崇高的戲劇理想，幾乎每一部作品都是精品。可以說(shuō)，由他主演的作品，足以構(gòu)成一道色彩斑斕的戲劇舞臺(tái)人物長(zhǎng)廊。”老戲迷這樣說(shuō)。

　　“戲劇就是他的宗教，而他則是一位虔誠(chéng)的戲劇苦行僧。”他的夫人這樣評(píng)價(jià)。

　　“既然要干這個(gè)事，就要負(fù)責(zé)任。當(dāng)年我考戲劇學(xué)院時(shí)，就有人問(wèn)我什么是戲劇。幾十年后，我才知道，戲劇是人們把握世界的一種方式，要感召人們以更積極的態(tài)度面對(duì)世界；戲劇也是一面鏡子，讓人更清醒認(rèn)識(shí)生活和自己，去掉盲目性，激發(fā)自覺(jué)性。”面對(duì)臺(tái)下的觀眾和年輕的演員，焦晃如是自述。

　　時(shí)間，沉淀著他對(duì)于戲劇和人生的思考。盡管，最初與舞臺(tái)的結(jié)緣是8歲時(shí)在重慶偶然看到陳白塵的《禁止小便》和宋之的的《國(guó)家至上》。但從此，他再?zèng)]有離開“莊重的舞臺(tái)生涯”。2012年，年逾古稀的焦晃再次將《安東尼與克莉奧佩特拉》搬上舞臺(tái)。

　　他說(shuō)，在眾多戲劇作品中，尤其鐘愛莎士比亞戲劇。在他看來(lái)，莎劇有一種特殊的形式美。“莎士比亞自歷史天空高度，熱情表達(dá)了他對(duì)人自身良好發(fā)展的關(guān)懷和期望，蔚藍(lán)的天空依舊清澈，他對(duì)人類依舊期待……”頒獎(jiǎng)晚會(huì)的前一天，在“白玉蘭”戲劇論壇上，聊到興起，焦晃翻出該劇的宣傳單頁(yè)，朗讀起親筆寫的前言。

　　回望六十載戲劇人生，他說(shuō)：“我一分鐘都沒(méi)想過(guò)要掙錢。演戲是非常快樂(lè)的過(guò)程。當(dāng)演員一輩子沒(méi)有太平日子，永遠(yuǎn)要難為自己。世界上所有的喜悅跟創(chuàng)造性的喜悅都不能比。創(chuàng)造性勞動(dòng)的人，永遠(yuǎn)沒(méi)法停，停下來(lái)反而難受。”

　　他渴望享受馳騁舞臺(tái)的快樂(lè)。他說(shuō)，戲劇是自己最后的陣地，“在有生之年希望再演上一兩個(gè)戲，若不演戲，快樂(lè)也就沒(méi)有了。”

　　“人生苦短，人生苦苦。然而有美，有無(wú)法人為地尋找和制造的永恒的藝術(shù)普照人間。”王蒙在《行板如歌》中寫下這句話。此時(shí)，舞臺(tái)中央，一束光籠罩著焦晃。那一剎那，仿佛一個(gè)個(gè)鮮活的戲劇人物在他身上一一閃過(guò)。焦晃說(shuō)：“我這輩子做得微不足道，但是盡了我的心，盡了我的力。我們誠(chéng)實(shí)地付出了勞動(dòng)，我不愧對(duì)。（光明日?qǐng)?bào)記者 顏維琦 曹繼軍）