《我那呼蘭河》劇照，中為馮玉萍

 　1999年，馮玉萍在不惑之年因主演一部《疙瘩屯》迎來了人生中的“二度梅”；10年之后，在“知天命”的年紀，她又渡過了一條可能改變現代評劇走向的“呼蘭河”。

　　馮玉萍自己說，早在50年前她已知“天命”：“沈陽評劇院是1959年11月11日誕生，我是1959年11月19日出生，而且我的名字里也有一個‘萍’字，這似乎注定了我與評劇一生的緣分。有人說這是我牽強附會的臆想，可我覺得這是冥冥中的一種暗示：我會與評劇相伴到老。”

　　“學我者生，像我者死”

　　從初出茅廬到“中國評劇第一旦”，馮玉萍一路走得順風順水，但風光無限的背后是學藝時的傷痛、抉擇時的困惑。至今，馮玉萍仍記得老師傳給自己的成功要訣：學我者生，像我者死。

　　1973年1月，馮玉萍考入沈陽評劇院的少藝班，當時馮玉萍14歲，比班里的同學年齡稍大些，年齡大柔韌性就差一些，因此馮玉萍要比別人付出更多。第一次演傳統戲《穆桂英掛帥》時，需要“扎靠”“勒頭”，“扎靠”扎得她身上全是血印子，“勒頭”勒得她頭暈想吐，可是那些苦她都熬過來了。

　　少藝班畢業之后，馮玉萍被分到沈陽評劇院。評劇“花派”創始人花淑蘭發現了這棵好苗子，就在1981年正式收她為徒。馮玉萍說：“我想這是我跟老師的一種緣分吧。不僅能得到老師的親傳，還能親眼目睹老師在舞臺上的風采，這跟看錄像學完全不一樣。那種文字以外的東西，不是照著教科書就能唱出來的。”

　　“學我者生，似我者死”，是中國畫大師齊白石的一句名言，花淑蘭常常以此教導學生。正是這句話讓馮玉萍受益頗深，使她意識到傳統也要結合當下的環境和審美往前走。

　　為評劇找回尊嚴

　　《我那呼蘭河》的誕生既是偶然也是必然。2008年，馮玉萍被命名為評劇的國家級代表性傳承人。去北京領證書時，她遇到了著名的話劇導演查明哲。馮玉萍對他說的第一句話是：“查導，我請你來為我們排一部戲。”同去北京的遼寧省文化廳的一位領導說：“我們這兒有一個本子《呼蘭河》，很多年前就獲過獎，但是中國評劇院排過，不知道能不能做。”幾經考慮，劇本就這樣敲定下來。為了區別中國評劇院的《呼蘭河》，他們將這部戲取名為《我那呼蘭河》。

　　建組會定在2008年奧運會開幕的第二天，擔任過奧運火炬傳遞沈陽站火炬手的馮玉萍在建組會上說：“我要用生命來演繹這條呼蘭河，讓中國評劇也像奧運圣火一樣薪火相傳、代代延續。這么多年來，作為第二大劇種，評劇在全國的地位不是很樂觀。我們需要一部戲為評劇找回應有的尊嚴和面子。”

　　馮玉萍是這樣說的，也是這樣做的。看過節目單就知道，除了主演，馮玉萍還擔任藝術總監，每一個環節，甚至一個音符的改動，她都細細琢磨。她還跑到哈爾濱去看呼蘭河，去河邊感受蕭紅筆下的“生生死死”。

　　《我那呼蘭河》公演之后，榮譽、好評接踵而至。馮玉萍說：“這歸功于我們把這部戲定位于這個時代的評劇，所以在創作時就吸納了一些舞劇、話劇的元素，比如主角出場時的斗篷三人舞、正月十五鬧花燈的群舞，等等。雖然使用了一些評劇之外的藝術手段，但我們始終沒有離開評劇這個母體，老百姓喜聞樂見的傳統唱腔全都融進了戲里。”

　　《我那呼蘭河》至今已演了幾十場，它的好看好聽讓老百姓接受了，也讓年輕人可以踏踏實實地坐在劇場里看到全劇結束。

　　在多種角色之間穿行

　　2003年1月，馮玉萍開始擔任沈陽評劇院主管業務的副院長。2005年和2007年，馮玉萍兩次開山收徒，履行一個“花派”藝術傳承人的責任。演員、業務院長、老師，馮玉萍游刃有余地穿行于這些角色之間，正像她所塑造的東北女人一樣有著肩上駕轅的力量和氣魄。

　　馮玉萍說：“沈陽文化局一位領導曾經說過，馮玉萍首先是藝術家，然后才是業務院長。我覺得這句話給我定位得非常準確。我首先是個演員，要把戲演好。”馮玉萍坦言，在所有的工作中，她覺得最累的就是為評劇找市場。“因為一個戲最終的落點是展現給觀眾，我們必須出去找市場，不能坐在家里等。作為業務院長，在這方面我比一般人要付出得多一些。”

　　除了業務的壓力，國家級代表性傳承人的身份也賦予了馮玉萍另一種責任，她會經常問自己：“作為傳承人，我能做什么，我應該做什么？”所以，除了活躍在舞臺上，這幾年馮玉萍在傳承上也花了許多心力，讓“花派”藝術后繼有人。如今她已有6名正式拜師的學生：沈陽評劇院的孫明月、呂曉天、張思玉，盤錦評劇團的齊麗君，還有朝陽評劇團的湯文萍、李蕊。

　　身為人師之后，馮玉萍真正體會到老師當年的慈母心。舊社會戲班子講“師徒如父子”，在這種傳統行業中，老師和學生的關系就像家人，師傅不僅要教徒弟學戲，更主要的是幫他們確立人生目標。“這些孩子都很年輕，世界觀還沒有定型，因此對她們的啟蒙很重要，你的一言一行都可能影響她們的一生。我14歲開始學戲，雖然后來正式拜師是花老師，但我的第一口唱是韓少云老師教的，在舞臺上看的第一部戲是花老師的《一捧鹽》，現在想起來仍是記憶猶新。我想就是韓老師的第一口唱、花老師的第一部戲奠定了我一生的藝術追求。我要以她們為楷模，希望后輩也能如此，將評劇代代傳承。”