消費社會視域中的藝術品投資
近幾年，全球金融市場不穩定，房地產低迷，而藝術品投資具有抗通脹性、高回報性、稀缺性和相對安全性等特點，人們把目光更多地轉移到藝術品投資領域，藝術品投資風生水起，全球掀起了藝術品投資熱潮。
中國藝術品投資現狀
50年來，隨著國際政治、經濟格局和中國文化、藝術的變化，全球第一藝術品市場的寶座經歷了由法國到美國再到今天的中國的變遷。目前，隨著中國經濟的強大、文化的繁榮，中國藝術品市場消費需求與消費能力不斷增強，中國在全球藝術品市場中已處于領軍地位，而北京作為世界藝術品中心的地位也日漸明顯。
“亂世藏金，盛世收藏。”經濟學家認為，當一個國家或地區人均GDP達到5000美元后，藝術品投資收藏業將進入一個快速發展階段。2011年我國人均GDP已達到5432美元，藝術品市場充滿生機與活力。在2010年，中國拍賣市場的成交金額已經成為世界第一，達到30億美元，占全球的份額為33%，超越了美國的30%和英國的19%。
就中國藝術品市場的異軍突起，紐約收藏家拉里·沃什指出：“當你聯想到中國巨大的財富以及在藝術品收藏方面悠久的歷史，你就不會感到驚奇。”
鮑德里亞“消費社會”理論
20世紀50年代以后，隨著西方資本主義社會現代工業化與都市化的推進，人類社會進入了消費社會形態。
“消費社會”理論由法國著名思想家、“新后現代性的超級理論家”鮑德里亞提出。鮑德里亞所理解的消費是指財富的展示，是一種炫耀性消費，是對符號價值的追求。在這種追求中，人們通過藝術品的符號價值實現自身確認，并與他人進行社會身份區分。比如，我們通過自己購買的衣服、名車、珠寶、藝術品，確定了我們的身份和特征。
在消費社會里，我們消費的不是物本身，是物的意義，是符號。符號自身是有價值的，即所謂符號價值。在藝術品投資中，藝術品的使用價值、象征價值和審美價值都轉化成了符號價值。在藝術品投資中，投資者通過對藝術品的擁有，確認了自己貴族或特權階層身份，因為從古至今藝術品就是富人和文化人的投資對象，是財富和地位的象征，藝術品是貴族身份的一種標志性符號，具有符號價值。
盡管在消費社會中，康德古典主義美學對“審美的無功利性、無目的性”、“純粹的、沒有任何商品形式”的信念堅守已經發生了變化，但藝術品的精神性卻對當下的我們來說越發珍貴。“無目的的合目的性”，讓人與現實生活拉開了距離，獲得心靈上的愉悅與慰藉。人們在投資藝術品時是懷揣著期待的，期待超越日常生活的瑣碎與平庸，超越大眾的無個性與庸常格調，實現個性的尋找、釋放與歸宿。藝術品像個磁石，它把投資者強有力地吸附過來，而投資者在用資本交換符號的過程中成功地實現了外在社會身份的確認與內在心靈的著落。
人們要在藝術品投資中追求金錢的目的性與個性體驗的無目的性和不可預料的抒情價值。根據馬斯洛的層級需求理論，人們的消費模式將從傳統消費模式對人的生理和安全等低層次需求的關注擴大到對消費者的自尊及自我價值實現等高層次的精神需求的思考。在藝術品投資中，人們的外在需求與內在需求、自尊與自我價值同時實現。
當代社會，我們不論把它稱作“后現代社會”、“后工業社會”還是“消費社會”，大眾文化已經是社會的主導文化了。大眾文化是通俗文化、流行文化、娛樂文化、消費文化和媒介文化，通俗性、娛樂性、消費性、平面性、復制性是其主要特征。在大眾文化語境下，藝術離我們越來越近，金錢離我們越來越近，藝術品投資離我們越來越近。藝術不再高居廟堂，而是由神壇走到了人間，藝術與生活再次融為了一體。傳統的藝術審美、頂禮膜拜的價值和寓教于樂的功能變成了純粹娛樂功能和展示功能。“從藝術發展中得到的享樂，簡直是沒有可以看到限度的，幾乎可以肯定會大于從技術發展中的享樂。”經濟學家約·肯·加爾布雷斯說。
（編輯：單鳴）